Experimentális fotográfiai tanfolyam

kalandozz a fotográfia határterületére!

Az experimentális fotográfia tanfolyam alatt elmélyülhetsz a kísérleti fotográfiában és a fotó médiumának határaival ismerkedhetsz meg. Ha szeretsz kísérletezni valamint markáns és egyedi utakra rátalálni akkor itt a helyed. 

A képzés a fényképet nem lezárt tárgyként, hanem nyitott médiumként kezeli: olyan határterületeket jár be, ahol a fotó más médiumokkal, technológiákkal és térbeli helyzetekkel lép párbeszédbe. A résztvevők saját kísérleti projekten dolgoznak, több bemutatott irányhoz kapcsolódhatnak miközben a kortárs képalkotás technikai és elméleti kérdéseivel is megismerkednek. A képzés középpontjában a fotográfia folyamatosan fejlődő, de mindig jelenlévő fő elemeinek és a képi nyelvezetnek megvizsgálása, újraértelmezése áll.

 

Ár / Jelentkezés

Képzés díja: bruttó 317.500.-Ft

250 000 Ft + ÁFA (27%)

Jelentkezem Érdeklődöm

Jelentkezési határidő 2026-09-14
Kezdés 2026-09-24

*

Képzés felépítése

A témához kapcsolódó előadások az experimentális fotográfia műfajok áttekintésével kezdődnek, valamint a műfaj kialakulásával és előzményeivel foglalkozunk, elsősorban az avantgard, neoavantgard, koncept, popart, posztmodern, újhullám és kortárs tendenciákra koncentrálva. A képzés során eljutunk a generatív modellek működéig – hogyan „lát” és állít elő képet az AI. Foglalkozunk az eredetiség és a képi valóság kérdéseivel. Etikai dilemmákkal. 

Kísérleti stúdiumok keretében dolgozunk, módszerünk az alternatív képrögzítő – és módosító eljárások, a fotótechnológia változatos alkalmazása. Fejlesztjük a csoporton belüli kooperáció és az alkalmakon átívelő tervezési feladatról folyó párbeszédet. A résztvevők bemutatják és közösen megvitatják saját projektjeiket. A hangsúly nem a technikai tökéletességen, hanem a kísérletező attitűdön, a médiumközi gondolkodáson és a saját alkotói kérdés megfogalmazásán van.

A képzés végén a résztvevők munkájából csoportos kiállítást rendezünk, amely nyilvánosan látogatható.

 

Neked szól, ha

  • Szívesen kísérletezel és kalandozol a fotográfia határterületére. Nyitott vagy a csoportban résztvevők gondolkodásmódjára és a készülő anyagaik kapcsán igényled a folyamatos konzultációt, reflexiót.
  • Szívesen veszel részt fényképekről kialakuló diskurzusokban.
  • Fotográfus vagy és alkalmazott területekkel foglalkozol, de kiemelten érdeklődsz a fotográfia experimentális és képzőművészeti irányai iránt. Vagy már korábban készítettél kísérleti anyagokat, de szívesen fejlesztenéd sorozataidat és részt vennél kritikai építő jellegű diskurzusokban.

Nem neked szól, ha

  • A MOME fotó szakára szeretnél felkészülni. 
  • Nem szeretsz kísérletezni, új és kreatív technikákat felfedezni és a megtervezett már ismert utakat járatlanokra felcserélni.
  • A fotózás alapjait szeretnéd elsajátítani.
  • Nem szeretsz fényképeket elemezni, fényképekről diskurálni.

Miért hasznos?

Alkotómunkáddal kapcsolatban folyamatos reflexióra számíthatsz tanáraidtól és csoporttársaidtól egyaránt. A tanfolyam végére fejlődni fognak önálló kísérleti fotós képeid/sorozataid. A témához kapcsolódó kérdésekhez és dilemmákhoz többféle irányból közelítünk és asszociatív példákon keresztül hasonlítjuk össze a fotográfia kísérleti ágához tartozó alkotók munkamódszerét. 

Milyen témákra számíthatsz a képzés során?

  • A digitális képalkotás és a különböző fotóeljárások szintetizálására
  • Hogyan válik a kép környezetté, a fénykép kilép a síkból a térbe
  • A statikus kép és az idő viszonya
  • Hang és kép egymásra hatása
  • A hiba esztétikája, műhelytitkok
  • A fotográfia és más művészeti ágak ( festészet, film, grafika, animáció) határa
  • Hibrid terek építése – digitális és analóg, fotó és 3D modellek, grafikák összemontírozása
  • Anyaghasználat és megjelenítési felületek (textil, üveg, áttetsző hordozók)
  • Installációk a fotóművészetben, a befogadás koreográfiája a kiállítótérben
  • Az AI mint a kísérleti fotográfia eszköze – lehetőségek és korlátok

Ütemezés/Helyszín

Ütemezés:
10 alkalom – csütörtökönként – 17:00-20:00

Helyszín:
MOME Campus
1121 Budapest, Zugligeti út 9-25.

Órarend

Az órarend változtatás jogát fenntartjuk!

Tematika

Az alkalmak során a következő témák nem időrendben követik egymást:

  • Az experimentális fotográfia műfajok áttekintése
  • Az előzményei, a 20. század eleji avantgárd, (pl. Moholy-Nagy László fotogramjai).
  • A mozgókép és az állókép határterülete
  • Installációk a kortárs galéria tereiben
  • Mit nevezünk absztrakt fotónak?
  • A hibára épülő esztétika és a roncsolás gyakorlata
  • Előre nem látható eredmények képalkotó szerepe
  • Kamera nélkül készült képek és a technikailag nem sokszorosítható fényképek
  • 2D-3D, fotó és dimenziók

2 helyszíni workshop témája:

  • vetített kép, kép a képben, tér kollázs, valóság és fikció
  • szekvencia, fázisképek, fotó mátrix, mozgókép és állókép határterülete

Zagyvai Sári

Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Vizuális Kommunikáció szakán, Fotó szakirányon szerezte diplomáját.  A MOME doktori iskoláját 2014-ben kezdte el és a multimédia területén DLA fokozatát 2023-ban szerezte meg. Képeit számos egyéni és csoportos hazai és külföldi kiállítás mutatta be.

„A hazai kortárs fotóművészet folyamatosan kísérletező, egyéni látásmódú képviselője, aki a világ megismerésének és megmutatásának komplexitását változatos technikával készült fotókkal, izgalmas képi nyelvezettel próbálja leírni. Művészi érdeklődése fókuszában a fotó elsődleges, megörökítő tulajdonsága áll, amelynek 21. századi létjogosultságát az analóg és a digitális technikák ötvözésével feszegeti és kérdőjelezi meg. A naturalista képtől eltávolodó és absztrakt felé közelítő, már-már festői, hibrid látványt teremt. A művész előszeretettel kalandozik a fotó határterületeire, bátran kísérletezik képzőművészeti műfajokkal is.”

/Popovics Viktória,” művészettörténész, kurátor – Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum/

zagyvaisari.com

Drégely Imre

Fotográfus, egyetemi oktató

A Magyar Iparművészeti Főiskola (MOME) Vizuális Kommunikáció Tanszékén, fotó- alkalmazott grafika szakon diplomázott 1992-ben, majd 1994-ben egyetemi diplomával végzett a Főiskola Mesterképző Intézetében. 1998 óta a MOME oktatója, a Média Intézet Fotográfia Tanszék művésztanára. Több évtizede tagja a Magyar Fotóművészek Szövetségének és a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesületének, Balogh Rudolf-díjas fotóművész.

Alkotói és oktatói munkájában a fotó alternatív, experimentális műfajait képviseli. Ezeken a területeken, a szakos programok mellett intézeti és egyetemi körű kurzusok, workshop-ok vezetője.

https://dregeye.com/

Misetics Mátyás – vendégoktató

Misetics Mátyás (Budapest, 1982) fotográfus, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakán végzett 2007-ben. A képei olyan nemzetközi eseményeken is szerepeltek, mint az Art Paris, a MIA Photo Fair vagy a New York-i Radiator Gallery csoportos kiállítása. 2007-es Artificial Light sorozata a staged photography egyik referenciapontjává vált a hazai színtéren. Az UTOPIA és a Dark Matter című sorozatai elmozdulnak a hagyományos fotográfiai képtől és átírják a városi tereket. Munkáiban a kísérleti fotográfia és a médium határterületeinek feszegetése áll a középpontban: a fotó és a mozgókép, valamint az audiovizuális installációk terén a hang és a kép viszonya, egymásra hatása és térbeli kiterjesztése. A MOME Doktori iskolájának hallgatója, kutatásai a városi tér, az érzékelés és a vizuális kultúra kérdéseire irányulnak.

misetics.com

Jelentkezem