2025-ben három kétnapos AI videós képzést is sikeresen megtartottunk a MOME OPEN keretei közt, ezért úgy döntöttünk, 2026-ban immáron egy kibővített tanfolyammal érkezünk a témában. Ezért fogtunk össze a Promptmonsters AI produkciós cég két alapítójával, Gács Tamással és Kálmán Mátyással: a februárban induló nyolc alkalmas képzésen a résztvevők megismerhetik a legújabb AI eszközöket, a hatékony promptolás szabályait és a kész produktum utómunkálásának folyamatát. A tanfolyam oktatóit a hazai AI videós piac jelenlegi helyzetéről, az AI kreatív aspektusáról és magáról a képzésről kérdeztük.
MOME Open: Mi motivált benneteket arra, hogy elindítsátok az első hazai AI produkciós céget, a Promptmonsterst?
G.T. & K.M.: Mindketten más vizuális területről közelítettük meg az AI-t, de nagyon hamar világossá vált számunkra, hogy ez egy megkerülhetetlen és rendkívül izgalmas irány. Már 2024 elején világossá vált, hogy ebbe bele kell vágnunk.
Mit láttok, hogyan alakult a magyarországi AI videós piac az eddigi két év tapasztalatai alapján?
Nagyon expanzív. Mostanra érett meg annyira a technológia, hogy már biztos kézzel lehet minőségi munkákat vállalni akár megrendelők számára is. Az AI már nem csak art projektekre alkalmas. Egyre többen használják, és egyre jobban, de fontos hangsúlyozni: az AI csak egy eszköz, a tartalmi megközelítés az AI megjelenésével csak még fontosabbá válik.
A segítségetekkel tavaly elkészült az első magyar true crime dokusorozat, ami Magda Marinko történetét dolgozza fel. A képi világot AI segítségével hoztátok létre, hogyan működött együtt az ember és az AI a projekten?
Az AI önmagában semmit nem ér: ha nincs víziód, csak véletlenszerű dolgokat dobál ki. A projekt legnehezebb része az volt, hogy ez nem egy 30 másodperces reklámfilm vagy videóklip, hanem egy háromrészes, egész estés sorozat volt. Mivel ez volt az egyik első ilyen projekt a világon, azt láttuk jónak, ha minden folyamatot kézben tartunk. Amellett, hogy a Promptmonsters volt a koproducere a sorozatnak, ketten rendeztük, rengeteget promptoltunk és szerkesztettük közösen a stábbal.
A legnagyobb kihívást a megfelelő workflow kialakítása jelentette. Több mint 50.000 generált videót kellett rendszerezni és átláthatóvá tenni különböző formátumokban. Emellett a prompter csapat munkáját is össze kellett hangolni, hogy bárki bármelyik jeleneten tudjon dolgozni, illetve hogy konzisztens vizuális világot építsünk fel. Komoly kihívás volt a hiteles ’90-es évekbeli Magyarország megteremtése is: a tárgykultúra pontos megjelenítése, a szereplők hiteles, de mégis filmszerű ábrázolása stb. Egy látványos sci-fi ebből a szempontból sokkal könnyebb feladat lett volna.
A művészeti körökben ellentmondásos az AI használata. Szerintetek hogyan hat a kreatív döntéshozatalra ez az új eszköz, hogyan segíti azt?
Ha valaki csak középszerű dolgokat képes létrehozni, akkor AI-jal is csak középszerűen fog tudni dolgozni. Viszont ha izgalmas, kreatív gondolkodásra képes alkotó vagy, az AI olyan, mintha lenne egy alkotótársad, akivel folyamatos párbeszédben dolgozol. Nagyon sok technikai tudást képes kiváltani a technológia, ám ezáltal az ötlet, a koncepció, a történetmesélés és az ízlés még fontosabbá válik az AI produkciókban. A középszer színvonala biztosan emelkedni fog, de a valódi minőség is új perspektívába kerül – de ettől a középszer még középszer marad. Amikor a 2000-es években megjelent a 3D, az animációs szakma egy része nem tekintette igazi animációnak. Azóta pedig látjuk, hogy mi történt. Az AI is valójában csak egy eszköz a kezedben, csak egészen máshogy kell használni, mint bármit korábban: sokkal fluidabb, ugyanakkor egyre kiszámíthatóbb.
Mi azt gondoljuk, hogy rengeteg alkotó energiát fog felszabadítani azáltal, hogy egy film létrehozása már nem lesz annyira drága és lassú, mint most, nem igényel hatalmas stábot, így egy jó ötlet sokkal könnyebben válhat valósággá.
Egyre jobban látszik az, hogy az AI videós eszközök ismerete ma már nem csak hobbit jelenthet, hanem akár karriert is. Hogyan segíti elő ezt a folyamatot az AI mozgókép-generálás képzés?
A reklámfilmek és videoklipek egyre nagyobb része készül akár 100%-ban AI segítségével, a megrendelők pedig elkezdték felismerni, hogy a látvány önmagában már nem büdzsé kérdés. Ebben a helyzetben a képzés célja nem pusztán az eszközhasználat megtanítása, hanem egy olyan gondolkodásmód átadása, ahol a technológia a kreatív döntéseket szolgálja. Kis túlzással ma már a produkció minőségét elsősorban az alkotók tehetsége, szemlélete és folyamatos tanulási képessége határozza meg.
Gács Tamás budapesti születésű operatőr, rendező és fotós, szociológia és dokumentumfilm-rendezés végzettséggel. Dolgozott reklámokon, zenei klipeken és divatfotózásokon Európa-szerte, valamint több nemzetközi magazin számára készített anyagokat. 2012 és 2019 között a Kinopravda kollektíva rendezője és operatőre volt. 2024 óta a Promptmonsters alapítójaként és kreatív producereként AI-alapú vizuális projekteken dolgozik. Munkáit erős vizuális történetmesélés és nyitottság az új, kísérletező megközelítésekre jellemzi.
Kálmán Mátyás a COLLOC Productions médiaművészeti és dokumentumfilmes stúdió alapítója, valamint a Promptmonsters vizuális AI-ügynökség és tartalomgyártó cég társalapítója és kreatív vezetője. Munkái a dokumentumfilm, a kortárs médiaművészet és az új technológiák határterületein mozognak; érzékeny térérzékeléssel ötvöz kísérleti formákat, fényinstallációkat és mesterséges intelligenciával támogatott vizuális rendszereket. Az INOTA Fesztivál és a Fénydóm kiállítás főszervezője, valamint a Lightform.agency társalapítója.
Kiknek szól a tanfolyam, milyen tapasztalattal vagy szakmai háttérrel bíró érdeklődőket vártok?
Bárkinek, akinek van némi audiovizuális előképzettsége és alapvető szoftver ismerete. Előny, ha már foglalkozott AI-jal, de ez nem előfeltétel.
A résztvevők mely AI eszközöket ismerhetik meg a képzésen? Milyen projekteken fogtok dolgozni?
Ez egy nehéz kérdés, mert a technológia valóban olyan gyorsan változik, hogy ami ma releváns, az a kurzus kezdetére akár el is veszítheti az аktualitását. A képzés során többféle narratív mini projekten dolgozunk majd, hogy minden résztvevő az érdeklődése szerint tudjon később elmélyülni az AI használatában. A fókusz nálunk elsősorban azon van, hogyan lehet az AI-t a „hagyományos” filmes storytellingbe integrálni. Látványos, izgalmas képeket generálni ma már szinte bárki tud, de ez önmagában nem elég. Mi a tartalomgyártásra és a történetmesélésre helyezzük a hangsúlyt.
Hogyan és milyen területeken tudják a résztvevők a későbbiekben hasznosítani a megszerzett tudást?
A képzés elsősorban azoknak szól, akik maguk is tartalmat állítanak elő, de hasznos lehet a megrendelői oldalon dolgozók vagy azok számára is, akik alkotótársként vesznek részt AI-alapú mozgóképgyártási folyamatokban, és szeretnék ezeket tudatosabban átlátni. A megszerzett tudás széles körben alkalmazható: a reklámfilmektől és kisfilmektől kezdve a dokumentumsorozatokon és animációkon át egészen az absztrakt projection mappingig és színpadi vizuálokig. A cél az, hogy különböző zsánereken keresztül mindenki megtalálja, mi áll hozzá a legközelebb, és hogyan tudja az AI-t hatékonyan integrálni a saját alkotói gyakorlatába.
Az AI kép- és mozgókép-generálás tanfolyamra jelentkezni az alábbi linken tudtok:
https://open.mome.hu/ai_kep_es_mozgokep_generalas_mesterseges_intelligencia/
// Jelentkezési határidő: február 8.
// Kezdés: február 18.
